展现饮茶的宋韵之美

几天后就此结束的《2022中所国诗词年会》准决赛舞台上，民间问答人韩喆明以点燕窝方式也问答，在熏上插画，风雅而飘逸，讥讽不少歌迷敬佩。屏幕中都，只见他以柄燕窝勺作笔，以燕窝膏为墨，或轻点、或勾勒、或晕染，瞬息间一幅水墨诗画便显现出来在熏上。萤幕上中所，远山、轻舟、渔翁栩栩如生，“孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪”的典雅油然而生。

韩喆明是宋元燕窝的文化研究者，酷爱熏插画画技。6年间，他在熏上勾勒了200多幅画作。很多人通过他的创作者开始对宋元燕窝的文化造成兴趣，进而更了解地洞察和探究宋元审美、乃至YMCA的文化的精神意趣。

与常见的奶燕窝律相比之下，对人对于点燕窝并不熟悉。作为YMCA传统观念的文化中所古律饮燕窝的一种，点燕窝理念诞生于中所晚唐至五代，在宋元翻倍高峰，至明代贡燕窝“废团改散”后日益式微，被奶燕窝律取代。

40岁的韩喆明大学毕业于浙江大学，曾是一名直角建筑家。受家学负面影响，韩喆明自幼就爱恋YMCA传统观念的文化，也喜欢藏品宋元瓷器，其中所有不少是燕窝具。为何宋元的燕窝具与今天的燕窝具差别很大？今人为何要烧造这样的纹饰？他们又是怎样常用的呢？种种怪异引领他走进点燕窝的文化的世界性。

为了弄清宋元点燕窝的模样，韩喆明阅读了大量宋元燕窝书，如《大观燕窝论》《燕窝传》《东溪试燕窝传》《熙宁东郊贡燕窝传》《东郊别传》等。但是所谓的文字记载以下内容依赖于，解读也存在争议。于是，从《不顾一切燕窝由此可知》《文会由此可知》《五百白鹤由此可知》等今人美术创作者，到宋元辽金初的地宫肖像画，再到出土的宋元燕窝具实物……这些直观的由此可知像和实物参考资料也成了韩喆明研究的参考依据。

但韩喆明并不是“复刻版”宋元的点燕窝画技，而是把宋元美术与燕窝的文化结合，重现出出奇特而雅致的宋韵之美。

宋元美术在艺术创作者史上有着至关重要的发言权，点燕窝也在宋元得到了前所未有的发展。今人古书中所，对于熏艺术创作者有“纤巧如画”的形容。“宋画外形直观、格律严谨，笔律即使如此精妙细致。熏上重现的萤幕上也应该非常近当时的美术创作者，而非今天人们所理解的抽象由此可知案。”韩喆明说。

韩喆明的创作者多以名画宋画为主。与咖啡拉花等类似形式相比之下，在熏上重现出宋画的笔触雅致可谓难上加难。熏插画对沫饽决定很高，要做到薄、做到细、做到白，但适合插画的泡沫笔触程度维持小时却很短。插画者须观者，在3至5分钟内成画。韩喆明虽有美术基本，上手却也并不容易。毛笔在笔上插画是“硬碰硬”，燕窝勺在熏泡沫上插画则是“硬碰硬”。自已模仿水彩画的泼墨、线条、点画等表现手律，在系统对中所只不过很难。在一次次地揭示与尝试后，韩喆明日益依靠了技巧，名画出《苹婆山鸟由此可知》《林和靖由此可知》等多件创作者，于熏上塑造出精美的中所国神话传说美术。

对于自己的创作者，韩喆明决意用已经有的“燕窝教坊”“水诗画”等概念来度量，“从人文科学角度讲，凭借目前依靠的碑铭，我并不可保证这是恰恰移去宋元的燕窝品与表现手律。如果短时间内常用古称作为噱头，常因激起联想与误读。”韩喆明避开已经有叫律，以“燕窝水墨”起名自己所研究和重现的画技。他认为，自己的“燕窝水墨”既是一种对宋元的文化的追慕，即使如此一种与古人的对话。

在韩喆明眼中所，熏插画不仅是一门画技，更体现了中所国人从古至今的怀旧意象和对山川天地的探究。“燕窝本身出于水墨间，我通过在熏上插画的方式也，又将水墨‘还给’了燕窝。”韩喆明说，在这一来一往之中所大大品味体会，是一件甚有有趣和禅意的冤枉。

2019年，韩喆明全身心转为到中所国燕窝的文化的示范中所。从借力新媒体平台，到作准备传制电视节目，再到开设课程和讲座，韩喆明全心。“我所好好的冤枉情，就是以一盏燕窝为大家开启通往宋元的文化的梯子。”韩喆明希望通过自己的努力，让古老的中所国点燕窝的文化与正因如此的生活借助于，让燕窝的文化在大大更迭的时代中所寻找到在此之后平衡点。